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lunes, 9 de septiembre de 2019

ESZENIT 2019

'PULSO, LATIDO, COMPÁS'

ESZENIT REGRESA AL CIELO DE MADRID CON UNA EXPLOSIÓN DE RITMOS Y CUERPOS



En esta ocasión, el ritmo, la intuición y, por supuesto, la improvisación, serán protagonistas al caer el sol.

El 13 de septiembre regresa ESZENIT, el festival que está reconciliando a Madrid con su cielo, conquistando las alturas de la ciudad y convirtiendo sus azoteas y terrazas en nuevos escenarios para las artes en vivo.

Tras su presentación en la azotea del Palacio de Cibeles en septiembre de 2017 y la exitosa primera edición de 2018, que concluyó con un sold out de todos los espectáculos, ESZENIT presenta su segunda edición en 2019. Durante tres viernes consecutivos de septiembre, tres localizaciones aéreas y privilegiadas de Madrid, en tres distritos diferentes, se volverán a llenar de danza, pintura, poesía y música al caer el sol. Todo ello con el marco incomparable del atardecer sobre la gran ciudad.

De este modo, ESZENIT continúa con su propósito de revalorizar y dinamizar las azoteas de los diferentes barrios de Madrid, abriendo a todos los públicos y bolsillos estos espacios restringidos para convertirlos en nuevos teatros que promuevan una relación más íntima entre artistas y espectadores.

Si en la edición del año pasado, «Cuerpos de Texto», la programación propuso un encuentro explosivo entre el cuerpo y la palabra, la edición de este año, «Pulso, latido, compás», propone una exploración de las tensiones existentes entre expresión/forma y emoción/métrica. Una dialéctica que tiene el cuerpo como sede y la vida cotidiana como marco y campo de batalla donde diferentes ritmos, internos y externos, pugnan por coreografiar y determinar nuestro devenir. Más cerca del cielo, Madrid late a otro ritmo.



Con ese objetivo, ESZENIT 2019 reúne en las alturas un muestrario maravilloso de cuerpos, voces, ritmos e instrumentos, cuyo diálogo deriva en una explosión de efectos y afectos que dotan al tiempo, entendido como movimiento y duración, de una intensidad singular, gozosa e imprevisible.
Durante tres viernes consecutivos de septiembre, ESZENIT invita a unirse a una nueva fiesta mancomunada del movimiento, la duración y la presencia, con el ritmo como invitado de honor.

Porque los latidos del corazón tienen un pulso que los compases de la razón no pueden domar, veníos arriba con nosotras a bailarlos y cantarlos.

Eszenit cuenta en esta segunda edición con el apoyo de cervezas Alhambra, que refuerza e impulsa su apoyo al arte emergente y a los nuevos talentos.

PROGRAMA

VIERNES 13 DE SEPTIEMBRE
19:00h
TORRES BLANCAS
Punto de encuentro: Metro Cartagena (Prosperidad)
Ignoto, de Cía Antonio Ruz
Galardonado con el Premio Nacional de Danza 2018, Antonio Ruz presenta Ignoto, una pieza site specific de poesía y delicadeza arrebatadoras que evoca el encuentro fugaz de dos seres que bailan, casi sin verse, al son de un acordeón.
Concierto, de La Imperfecta
La Imperfecta interpreta Concierto, una pieza que explora las tensiones entre estructura y libertad, el adentro y el afuera, mediante la interacción del cuerpo, la voz y el sonido de loops grabados y reproducidos en directo. ¿Puede un cuerpo convertirse en ritmo y sonido?

VIERNES 20 DE SEPTIEMBRE
19:00h
IED MADRID, sede Innovation Lab
Punto de encuentro: Av. de Pedro Diez, 3 (Carabanchel)
Volumen 1, de Mucha Muchacha
Este joven colectivo artístico llamado a renovar los lenguajes del flamenco presenta su pieza Volumen I, una oda al empoderamiento femenino a través de la recreación de diferentes escenas cotidianas.
Good Girl, de Las Hermanas Gestring
Laura Morales y Greta García, un dúo sin límites creativos y capaz de adaptarse a lo inmediatamente disponible, presentan una particular sinfonía de la vida cotidiana dividida en tres actos.

VIERNES 27 DE SEPTIEMBRE
19:00h
ABC SERRANO
Punto de encuentro: Calle Serrano, 61 (Salamanca)
IU, de La Sala
LASALA será la encargada de poner el broche final a ESZENIT 2019 con su interpretación de IU, un pas de deux de belleza sobrecogedora, con impactante puesta en escena y música de Arvo Pärt. «Nosotros, en un mundo de sombras, respirando luz».
Un poco de Nadie, de Cía Carmen Fumero
La compañía bailará Un poco de nadie, una pieza a tres que explora con sensibilidad y elegancia las sensaciones de frustración, rechazo y no pertenencia que acompañan a veces el reverso oscuro del anonimato. Porque todo alguien fue alguna vez un don nadie.

Información facilitada por Josi Cortes Comunicación  

lunes, 29 de julio de 2019



Concierto del Cuarteto Quiroga

El martes 30 de julio a las 21 horas en el auditorio al aire libre Parque El Paraíso (San Blas–Canillejas), el Cuarteto Quiroga ofrece un concierto con un programa pensado especialmente para esta noche y compuesto por el Cuarteto Op. 3 Nº 5 de Manuel Canales y La muerte y la doncella de Franz Schubert. El Cuarteto Quiroga, residente en el Museo Cerralbo de Madrid y responsable durante años de la Colección Palatina de Stradivarius decorados del Palacio Real, ha sido galardonado en los más prestigiosos concursos internacionales para cuarteto y ha sido merecedor del Premio Nacional de Música en 2018. El grupo nació con la voluntad de rendir homenaje al violinista gallego Manuel Quiroga, uno de los instrumentistas más importantes de nuestra historia musical. Acceso al concierto con descarga o recogida previa de entradas.



 Cine en el Jardín de las Vistillas


Veranos de la Villa acoge, en una proyección única y al aire libre, antes de su estreno oficial en salas de toda España, el preestreno de La virgen de agosto, la nueva película de Jonás Trueba y Los ilusos films. Este largometraje, protagonizado por Itsaso Arana, fue rodado enteramente en Madrid entre el 1 y el 15 de agosto del año pasado siguiendo los pasos de una mujer que decidió quedarse en su propia ciudad en agosto. Esta velada de cine con concierto sorpresa incluido -y cuyas entradas ya están agotadas- tendrá lugar el 1 de agosto a las 22 horas en el Jardín de las Vistillas (Centro). La actividad contará con medidas de accesibilidad como bucle magnético y sonido amplificado.



Deportes urbanos y DJ's en la piscina


El viernes 2 de agosto, de 20 a 23 horas, en El Hoyo de Moratalaz, Veranos de la Villa propone una cita con los deportes urbanos con Calistenia – Street Workout. La calistenia es una disciplina de entrenamiento basada en ejercicios físicos con el propio peso corporal. La palabra proviene del griego kalós (belleza) y sthénos (fuerza). El llamado street workout consiste en entrenar en los espacios públicos, al aire libre, también usando el propio peso y los objetos del entorno. Talleres abiertos y exhibiciones darán una muestra de esta práctica, que se ha convertido en un fenómeno socio-deportivo, también reflejado en las redes sociales, donde se encuentran miles de manuales y recomendaciones. Actividad para todos los públicos con acceso libre hasta completar aforo.

Madrid suena, el sábado 3 de agosto en el Centro Deportivo Municipal Cerro Almodóvar (Villa de Vallecas), es una jornada dedicada a escuchar música de club en el recinto de la piscina pública, una larga sesión doble de Dj’s comprometidos con los sonidos más actuales, artistas habituales de los mejores clubs de Madrid, Barcelona y Valencia. Habrá dos zonas diferenciadas: una dedicada a la música disco, funk, soul, jazz y dub y otra en la que serán protagonistas sonidos más ambientales y atmosféricos. Madrid suena comenzará a las 11 de la mañana y tendrá una duración aproximada de nueve horas y media. La entrada al recinto será de 4.50 euros (tarifas generales de entrada a las instalaciones).



Veranos de la Villa se celebra hasta el 1 de septiembre en los veintiún distritos de Madrid.


Información facilitada por CULTPROJECT.
FOTO IGOR STUDIO

lunes, 10 de junio de 2019


La Fundación SGAE organiza cuatro ‘Conciertos Inclusivos’ en junio


Equipo e2, en colaboración con la Fundación SGAE, organiza una serie de conciertos solidarios en iglesias, comedores sociales y centros penitenciarios.


Tito Fernández llevará su flamenco a la cárcel de Soto del Real (Madrid)


Marta García, con su magnífica voz, ofrecerá un concierto de funky y soul en la iglesia de San Antón


Alex Perea, Luco y Marina Carmona completan los recitales de este mes.



 La Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Madrid, organiza una nueva edición de los Conciertos Inclusivos, iniciativa social organizada por Equipo e2 que ofrece actuaciones acústicas en directo en iglesias, comedores sociales y centros penitenciarios de la Comunidad de Madrid con el fin de acercar la música a colectivos en riesgo de exclusión.

Esta nueva sesión tendrá lugar  8 al 18 de junio con las actuaciones de Tito Fernández, Alex Perea, Marta García, Luco y Marina Carmona, con entrada libre hasta completar aforo. 

La edición de junio arranca con los ritmos flamenco-rumberos del cantaor, guitarrista y compositor Tito Fernández en la cárcel de Soto del Real (Madrid) el 8 de junio (17.30 horas).

Los socios jóvenes de la SGAE están muy comprometidos con este tipo de proyectos sociales. Son los artífices de trasmitir una energía muy necesaria en este tipo de proyectos. En este mes de junio para los comedores sociales, Conciertos Inclusivos apuesta por artistas menores de 25 años hijos de artistas consagrados de este país (Antonio Carmona, Fernando Illán, Pablo Perea de la Trampa…).

El día 11 de junio (13.15 horas) será el turno del pop-rock de Alex Perea y su guitarra, que amenizarán el comedor social El Pozo (c/Cabo de Tarifa, 2). Al día siguiente, 12 de junio (17.30 horas), será Marta García -con su poderosa voz- la que lleve un poco de funky y soul a la iglesia de San Antón de Mensajeros de la Paz (c/Hortaleza, 63). Luco & BigPapi hará las delicias de los comensales del comedor social Villaverde Alto (Paseo de los Ferroviarios, 67) el 13 de junio (12.45 horas). La edición de este mes termina con Marina Carmona (la hija mayor del cantante Antonio Carmona) que actuará el 18 de junio (12 horas) en el comedor social Luz de Casanova (c/ José Marañón, 15) de Madrid.

Sesiones de micro abierto

Cada vez más, los Conciertos Inclusivos se están convirtiendo en un espacio creativo colectivo. Son muchos los asistentes a estos conciertos que se animan a participar y cantar con los artistas, desde canciones del imaginario colectivo hasta creaciones propias.

“No era consciente del trabajo de la Fundación SGAE y tampoco de cómo es tocar ante personas en riesgo de exclusión. Hacerlo me ha permitido darme cuenta de que por mucho que nos alejemos, al tocar tres acordes de Platero y tú siempre alguien se anima a cantar contigo. Si ellos van allí a buscar algún bocado para llevarse a la boca, porque la vida no se lo da, que un desconocido se anime a cantar contigo es el alimento que los artistas necesitamos”, explicaba  Licenciado Vidriera, uno de los artistas participantes en esta iniciativa.

Acerca de 'Conciertos Inclusivos'

“Conciertos Inclusivos tiene como objetivo acercar la música y la cultura a los colectivos más vulnerables y desfavorecidos. Celebramos los conciertos en comedores sociales, capillas, cárceles... Pretendemos así dar visibilidad a la situación de estos colectivos y comprobar cómo la música les ayuda a romper su “rutina circular”, dándoles la posibilidad de hacer algo diferente: escuchar, bailar y hablar de ello durante varios días…”, explica Federico Escribano, impulsor de este proyecto.  

La lista de artistas que han participado en ediciones anteriores de Conciertos Inclusivos incluye a Barrio Negro, Marc Solá, Elena Andújar, Novana, Marina Carmona, Leonor Calvo, Oscar Novoa, Javier Cerezo, Licenciado Vidriera y Coté y Juanjo Valmorisco, entre otros, que han ofrecido música en vivo y en directo a colectivos en riesgo de exclusión.

PROGRAMACIÓN
Del 8 al 18 de junio en Madrid
Entrada gratuita hasta completar aforo

SÁBADO, 8 DE JUNIO
Tito Fernández 
Cárcel de Soto del Real
Dirección: M-609, Km 3.5, 28791 Soto del Real, Madrid

MARTES, 11 DE JUNIO
Alex Perea
Comedor Social El Pozo
Dirección: c/ Cabo de Tarifa 2

MIÉRCOLES, 12 DE JUNIO
Marta García
Iglesia de San Antón de Mensajeros de la Paz
Dirección: c/ Hortaleza, 63

JUEVES, 13 DE JUNIO
Luco & BigPapi
Comedor Social Villaverde Alto
Dirección: Pº de los Ferroviarios 67

MARTES, 18 DE JUNIO
Marina Carmona
Comedor social Luz de Casanova
Dirección: c/ José Marañon, 15

Información facilitada por SGAE
Más información en
http://www.fundacionsgae.org/es-ES/SitePages/Programacion_Taller.aspx?i=1226&s=4

lunes, 15 de abril de 2019



Mondo Sonoro vuelve con Plaza Sonora, doce horas ininterrumpidas de música gratuita, al aire libre en Matadero Madrid

#PlazaSonora2019
#MondoSonoro25

Tras el éxito del año pasado, Matadero volverá a llenarse el próximo 15 de mayo con más de 20 conciertos, talleres, mesas redondas y exposiciones.

‘Plaza Sonora’, el festival de música comisariado por la revista Mondo Sonoro, presentará un cartel amplio, diverso y para todos los públicos con pop, rock, electrónica y ska.

Delaporte, Dora, Amparito, Alpargata, Che Sudaka, Hijos del Trueno, MOW o Side Chick son tan solo algunos de los nombres confirmados en esta edición.








El próximo 15 de mayo, Matadero Madrid y Mondo Sonoro presentan una nueva edición de Plaza Sonora, el festival en torno al cual se reunieron el año pasado más de 50.000 personas para celebrar San Isidro con la música de la calle. Tras este rotundo éxito, el centro de cultura contemporánea y la revista musical vuelven a formar equipo para organizar una jornada de más de 12 horas ininterrumpidas de música en directo, talleres, mesas redondas y exposiciones que llenará Matadero Madrid el miércoles 15 de mayo desde las 12.00 a las 01.00 horas.

La edición 2019 de Plaza Sonora será una plataforma para el nuevo talento musical femenino, para jóvenes artistas que practican estilos como pop, rock, ska y electrónica y que están preparadas para convertirse en el inminente relevo generacional. Amparito, Dora, Marem Ladson, Patio Rosemary, MOW, Side Chick, Sweet Barrio o Volver serán algunas de ellas.



La programación tendrá en cuenta el variado público que se da cita en Matadero Madrid para celebrar las fiestas de San Isidro, en especial el familiar, y propone un cartel fiel a la visión plural que demuestra Mondo Sonoro como medio musical de referencia. Entre los primeros nombres confirmados están Alpargata, Arco, Che Sudaka, Chiki Lora, Delaporte, Fetén Fetén, Le Voyeur, Hijos del Trueno, Muyayo Rif, Papawanda, Los 300, Tomaccos, Vintache o Sonido Tupinamba, que será la encargada de clausurar la fiesta.

A través de las plazas musicales Matadero Madrid se convierte una vez más en el gran escenario al aire libre para la música gratuita en directo de Madrid. Lo hará de nuevo de la mano de Mondo Sonoro, medio musical de referencia que en 2019 cumple 25 años.


lunes, 1 de abril de 2019

Noches del Botánico cierra el cartel de su IV Edición.


Real Jardín Botánico Alfonso XIII de la Universidad Complutense de Madrid.
Del 20 de junio al 31 de julio.


Daryl Hall & John Oates, Dead Capo, Tank and The Bangas, Juanes, Monsieur Periné, Niña Pastori, LP, Charlie Winston, Pink Martini y O Sister! Son los nuevos artistas que completan el cartel de este año en el escenario principal de Noches del Botánico.

Una vez más, el festival, reúne a importantes artistas nacionales e internacionales junto a nuevos talentos de la música contemporánea. Noches Del Botánico continua así con su apuesta por el formato reducido y en un entorno exclusivo que permite disfrutar al espectador de una experiencia única con sus artistas favoritos en la naturaleza.



Desde que se anunciaron las primeras confirmaciones, son ya más de 40.000 los tickets vendidos en menos de un mes. Woody Allen, Keane, Andrés Calamaro y Loreena Mckennitt (que ya ha anunciado segunda fecha), son algunos de los artistas que han agotado sus entradas. No te quedes sin la tuya, puedes ver fechas y conciertos disponibles en www.nochesdelbotanico.com.



Otro año más, Noches del Botánico ha sido galardonado entre los festivales más relevantes del país. La semana pasada, los Iberian Festival Awards, certamen organizado por la industria musical portuguesa y española, premiaban al festival como el más sostenible y comprometido con el medio ambiente. La organización y los patrocinadores, (Cervezas Alhambra, Coca-Cola, Bacardí y a los mediapartners El País, Cadena Ser y Mondosonoro trabajan cada día para ser un festival referente a nivel nacional.



CALENDARIO CONCIERTOS 2019:

JUNIO DE 2019
20 - WOODY ALLEN & THE EDDY DAVIS NEW ORLEANS JAZZ BAND
21 - ANA BELÉN “VIDA”
22 - LOS PLANETAS “UNA SEMANA EN EL MOTOR DE UN AUTOBÚS” CONCIERTO XX ANIVERSARIO PARA ORQUESTA SINFÓNICA Y CORO
24 - MILTON NASCIMENTO REVISITA “CLUBE DA ESQUINA” / ANDREA MOTIS PRESENTA “OUTRO LADO DO AZUL”
25 - THE CHIEFTAINS CON CARLOS NUÑEZ “30 AÑOS DE MÚSICA JUNTOS”
26 - SALVADOR SOBRAL
27 - IVÁN FERREIRO “CASA”
28 - ANDRÉS CALAMARO “CARGAR LA SUERTE”
29 - ZAHARA “LA NOCHE DE LAS ASTRONAUTAS” / XIMENA SARIÑANA
30 - THE WATERBOYS / PAUL CARRACK



JULIO DE 2019
2 - DARYL HALL & JOHN OATES
3 - BEIRUT / HINDI ZAHRA
4 - MADNESS XL / DEAD CAPO
5 - THE ROOTS / TANK & THE BANGAS
6 - LOREENA MCKENNITT “LOST SOULS”
7 - LOREENA MCKENNITT “LOST SOULS”
9 - JUANES / MONSIEUR PERINÉ
10 - MACY GRAY / AMADOU & MARIAM WITH THE BLIND BOYS OF ALABAMA
11 - MICHAEL BOLTON
12 - DIEGO EL CIGALA Y AMIGOS “FLAMENCO”
14 - NIÑA PASTORI “GIRA BAJO TUS ALAS”
15 - LP / CHARLIE WINSTON
17 - BIRKIN GAINSBOURG THE SYMPHONIC CON JANE BIRKIN Y LA ORQUESTA SINFÓNICA DE MUJERES DE MADRID / CONCIERTO DE ARANJUEZ CON DANIEL CASARES
19 - ORISHAS
20 - KEANE
22 - MELODY GARDOT / JOSÉ JAMES
23 - SNARKY PUPPY / MASEGO
24 - SUPERTRAMP’S ROGER HODGSON “BREAKFAST IN AMERICA” 40TH ANNIVERSARY
25 - GEORGE BENSON / TOMATITO
26 - CHICK COREA: MY SPANISH HEART BAND / PACO DE LUCÍA PROJECT
28 - PINK MARTINI / O SISTER!
29 - BEN HARPER & THE INNOCENT CRIMINALS / EL TWANGUERO
30 - SUPERSONIC BLUES MACHINE CON BILLY F. GIBBONS Y JOE LOUIS WALKER
31 - RUSSIAN RED



Información facilitada por NOCHES DEL BOTANICO.

sábado, 2 de marzo de 2019

Comienza la 3ª Edición de Gigantes del Blues este domingo 3 de marzo con Downtown Alligators en Clamores. Un año más con una amplia programación que se podrá disfrutar del 3 al 30 de marzo en la Sala Clamores de Madrid.



D3 21:00 THE DOWNTOWN ALLIGATORS. Una de las clásicas formaciones de Madrid.
S9 22:30 SHAYNA STEELE. Vocalista de Moby, colaboradora de Snarky Puppy nominada al Grammy, una de las grandes nuevas voces del Blues.
D10 21:00. MARTIN GARCÍA R&B QUINTETO . Los orígenes del R&B. 50’s
M12 20:30 TAIL DRAGGER. Desde Chicago llega el considerado heredero de Howlin’ Wolf.
X13 20:30 JOSE LUIS PARDO ORGAN TRIO. El magnífico guitarrista argentino residente en Madrid se presenta en esta ocasión a formato “Organ Trío”
J14 20:30 WAX & BOOGIE feat DREW DAVIES. Banda elegida para representar a España en el European Blues Challenge a quienes se une Drew Davies, saxofonista ingles que toca habitualmente con Kenny Blue Boss Wayne, Mike Sanchez…
S16 22:30 MR. SIPP. Ganador de algunos de los más importantes premios del Blues, es uno de los jóvenes reyes del estilo en USA.
M19 DEVA MAHAL. 2 veces ganadora del Grammy, la hija del legendario Taj Mahal, se mueve entre el Blues, el Soul y el R&B.
X20 20:30 COREY HARRIS BAND. Antropólogo y Bluesman uno de los artistas más importantes de las últimas décadas.
V22 22:30 ERIN CORINE BLUES & ROOTS. Un homenaje a las pioneras del Blues de la mano de la genial cantante de Chicago.
 X27 20:30 CHRIS CAIN & CARABAND. Hijo adoptivo de Albert King y su guitarrista durante años, además de guitarrista de Robben Ford, se presenta por 1ª vez en España.
J28 20:30 SIMON&SANPA BLUES ENSEMBLE feat MAYKA EDJOLE. Nueva formación , con 2 de los grandes nombres del Blues nacional, Francisco Simon (Red House) y Pablo Sampa a los que se une Mayka Edjole (Sweet Vandals).
S30 22:30 DEL TORO BLUES BAND. Una de las bandas más consolidadas del circuito europeo liderada por el armonicista Danny Del Toro.


miércoles, 16 de enero de 2019



FEDERICO JUSID REGRESA AL TEATRO MONUMENTAL CON EL ESTRENO ABSOLUTO DE KINETIC OVERTURE.

El compositor se pone al frente de la Orquesta Sinfónica Radio Televisión Española en dos únicos conciertos que tendrán lugar los próximos 24 y 25 de enero de 2019.

Autor de reconocidas bandas sonoras para películas como “Loving Pablo”, “El secreto de sus ojos” (partitura nominada al Goya) o “Neruda” (nominado a Premios Platino del cine Iberoamericano), entre más de 60 largometrajes de ficción, será una oportunidad única de verle en directo en España.

Jusid ha recibido numerosos premios internacionales como el Movie Music UK Award, International Film Music Critics Association (IFMCA) y el  Reel Music Award,  por la B.S.O de “Isabel” y ha colaborado con grandes directores como Ridley Scott, Dan Fogelman, Noam Murro, Álvaro Breschner o Jonathan Mostow, entre otros.

Los próximos 24 y 25 de enero Federico Jusid tomará la batuta de la Orquesta Sinfónica RTVE para dirigir dos conciertos en los que tendrá  lugar el estreno absoluto de su obra Kinetic Overture, dedicada a la misma. Ambos conciertos tendrán lugar en el Teatro Monumental de Madrid, dentro de la temporada de abono 2018/19, “La Luz de la Armonía".

Como su nombre anticipa, Obertura Kinetica está  construida sobre la idea del movimiento. Una macro estructura que se desplaza gracias al movimiento de las pequeñas partículas que la constituyen. Un movimiento que no se detiene a lo largo de toda la pieza. Pero, además, tomando prestada la definición biológica de Kinēsis (movimiento o actividad de una célula u organismo en respuesta a un estímulo externo), las células musicales se ven a menudo afectadas y modificadas por otras ajenas, que las contagian y transforman.

La  Orquesta Sinfónica RTVE dirigida por Federico Jusid, interpretará The Unanswered Question, de Charles Ives; Tango Rhapsody, del propio Federico Jusid, con los pianistas Luis y Víctor del Valle, el estreno absoluto Kinetic (Obertura concertante dedicada a la Orquesta Sinfónica RTVE), también de Jusid; y para concluir, la Sinfonía núm. 1 Jeremiah, de Leonard Bernstein con la mezzosoprano Gudrún Ólafsdóttir, como solista.

Federico Jusid (1973) es un músico prolífico y ecléctico (compositor, director, pianista y recientemente productor de cine), que compagina su creación para salas de concierto con bandas sonoras de cine. Sus obras se han interpretado por reconocidas orquestas sinfónicas, de cámara y solistas internacionales, en los más prestigiosos festivales y salas de concierto de Europa, Asia y América.

Información facilitada por JS Comunicación y Eventos
Foto: Federico Jusid, facilitada para uso de difusión de prensa.

sábado, 22 de diciembre de 2018


Navidad a ritmo de Gospel
El 28 de diciembre en el Teatro Auditorio Escorial.



Hallelujah! propone un recorrido intenso desde las canciones espirituales del siglo XIX, de profundas raíces religiosas, hasta un homenaje a las canciones de protesta y marchas por la libertad, donde no faltan temas tan conocidos como Oh Happy Day! Un creciente torbellino de palabras y música que arrastra al público a unirse a un espectáculo que ya se ha convertido en un clásico de la Navidad.

Las grandes voces de la música negra regresan por octava vez a nuestro país con una renovada propuesta para hacer vibrar de nuevo al público con su mezcla de vitalidad y espiritualidad aderezada con los ritmos del funk y blues.

Mississippi Gospel Choir está formado por 20 artistas que consiguen plasmar la historia del Gospel en un recorrido único por las raíces de esta música. Con celébres canciones transmiten un mensaje de paz y solidaridad más allá de todas las fronteras, creando auténticos himnos que contagian de entusiasmo al público.


Más información:

http://www.teatroauditorioescorial.es/espectaculo/mississipi-gospel-choir/

domingo, 28 de octubre de 2018


OPENING DOORS
LA MÚSICA DE STEPHEN SONDHEIM


OPENING DOORS, grupo formado por María Gago, Manuel Pico e Iñigo Santacana, acompañados al piano por Laurence Aliganga, vuelve a la Sala Clamores tras el éxito de su estreno.

EL LUNES 29 DE OCTUBRE DE 2018 A LAS 20:30H  EN LA SALA CLAMORES DE MADRID. 



OPENING DOORS nos ofrece un concierto único, y lo hacen cantando los temas del mítico Stephen Sondheim, compositor y letrista estadounidense especializado en el género musical, uno de los mayores genios del teatro musical de todos los tiempos. Desde su debut en Broadway en 1957 como letrista de West Side Story hasta sus revolucionarias partituras para Follies, Sweeney Todd o Into The Woods, el compositor Stephen Sondheim ha probado una y otra vez a lo largo de su larga carrera su capacidad para reinventarse, emocionar y sorprender al público en los escenarios de todo el mundo.

OPENING DOORS ofrece un recorrido por todas sus obras, dando vida a las canciones más relevantes de su producción, así como rescatando algunas rarezas desconocidas para el gran público.

¿Te lo vas a perder? EL LUNES 29 DE OCTUBRE DE 2018 A LAS 20:30H  EN LA SALA 
CLAMORES DE MADRID.

FICHA COMPLETA:

ELENCO: MARÍA GAGO, MANUEL PICO, IÑIGO SANTACANA
PIANO: LAURENCE ALIGANGA
MÚSICA Y LETRA STEPHEN SONDHEIM
MÚSICA ADICIONAL LEONARD BERNSTEIN, MARY RODGERS
ADAPTACIÓN DE LAS LETRAS MANUEL PICO, ROMEO URBANO
ARREGLOS JOSÉ LUIS BUZÓN
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA ROMEO URBANO



Con el éxito de musicales como Billy Elliot o El Rey León, algunos han vaticinado la llegada de una especie de época dorada del teatro musical a España. Sin embargo, gran parte del repertorio imprescindible para amantes de este género aún sigue sin haber encontrado su camino hasta nuestras tablas. Un ejemplo de ese repertorio olvidado es el compuesto por Stephen Sondheim. Mundialmente considerado como el artista que renovó el teatro musical americano, en castellano se han visto únicamente cinco de sus quince espectáculos de Broadway.

Opening Doors es una antología musical que pretende acercar el genio de este compositor a nuestro país, haciendo un recorrido por todos y cada uno de sus shows para recuperar tanto sus éxitos más conocidos como algunas de sus joyas ocultas. Desde Company a Into The Woods, pasando por Sweeney Todd o Sunday in the Park With George, conocer a Stephen Sondheim es conocer el mejor teatro musical de todos los tiempos.


QUE VAS A ESCUCHAR / VER / DISFRUTAR? DESCÚBRELO

EL LUNES 29 DE OCTUBRE DE 2018 A LAS 20:30H  EN LA SALA CLAMORES DE MADRID. 


Más información:


sábado, 27 de octubre de 2018


STANLEY CLARKE band. 
Colaboración especial "EL AMIR"

6 NOV, Teatro Nuevo Apolo, Madrid.

El Amir será artista invitado en el próximo concierto en Madrid del mítico y famoso bajista de jazz-funk Stanley Clarke.

El concierto se celebrará en el Teatro Nuevo Apolo el día 6 de Noviembre a las 20:30h.


Stanley Clarke es una de las leyendas más destacadas y superstar del bajo eléctrico de nuestros tiempos. Su aportación a la música y al jazz ha sido enorme. Ha revolucionado el bajo eléctrico y ha establecido las bases del bajo contemporáneo con su armonía, técnica y formas de solear. Consiguió que el bajo se convirtiera en un instrumento de solista principal y llevarlo por todo el mundo con sus diferentes bandas. Mundialmente es un ídolo, referente y una influencia grande para todos los bajistas.

Es el miembro fundador de la mítica banda Return To Forever junto a Chick Corea y ha colaborado con los máximos artistas y músicos de Jazz, Funk y R&B como Herbie Hancock, George Duke, John McLaughlin, Billy Cobham, Al Di Meola, Lenny White, etc. Le han otorgado una larga lista de premios y Grammys. Es el patriarca del bajo jazz-funk!!

En esta ocasión Stanley Clarke cuenta con la colaboración especial del artista y músico multi instrumentista y multi étnico Amir John Haddad - El Amir.



El Amir es reconocido por ser uno de los top 5 guitarristas y concertistas flamencos de su generación en España y por ser un maestro en las cuerdas. Está colaborando con artistas de primer nivel como Hans Zimmer ó Juno Reactor y es el único guitarrista flamenco que domina tantos instrumentos de cuerda a parte de la guitarra. Anteriormente El Amir ya había colaborado con Marcus Miller en su paso por el Teatro Nuevo Apolo regalándonos una noche espectacular junto a Josemi Carmona y Pepe Bao.

El Amir es uno de los pocos músicos en el mundo que tiene la capacidad de tocar tantos estilos musicales con nivel de virtuoso y a la vez sentirse como pez en el agua con cada uno de ellos. Para este concierto en Madrid El Amir se unirá a Stanley Clarke Band en algunos temas para hacer una fusión con elementos flamencos, mediterráneos y jazz-funk.



Información facilitada por ZOOMUSIC

martes, 7 de agosto de 2018


Madridfolk 2018.

MADRIDFOLK celebra su 10 ANIVERSARIO en el CÍRCULO DE BELLAS ARTES (el Sábado 15 y Domingo 16 de SEPTIEMBRE 2018).

Madridfolk es un festival para el intercambio de experiencias en el ámbito de la música folk y la danza tradicional. Se trata de un proyecto que constituye un viaje a través de nuestras tradiciones con el fin de entenderlas, identificarnos con ellas y, sobre todo, disfrutarlas. Coincidiendo con la celebración del décimo aniversario del certamen, el Círculo de Bellas Artes acoge, los días 15 y 16 de septiembre, una programación que incluye el espectáculo Hispania Tribal, a cargo de la Eliseo Parra Band, y al grupo Aljibe, que presenta su disco-libro Agua. La danza también tiene presencia propia en Madridfolk, con una clase de jotas por parte de los bailarines de Ibérica de Danza. Por último, Joaquín Sánchez (Vibra-tó) ofrecerá un concierto didáctico sobre cómo hacer música con objetos asombrosos. 

Programación:
15.09.2018 SALA DE COLUMNAS
Eliseo Parra Band + Ibérica de Danza
Hispania Tribal

Eliseo Parra, divulgador y renovador de la música tradicional española, encabeza el espectáculo Hispania Tribal, en el que las coreografías de Manuel Segovia (Premio Nacional de Danza) y la Compañía Ibérica de Danza se articulan con las melodías interpretadas por cinco músicos en escena, en un collage de ritmo y movimiento. Hispania Tribal es un espectáculo que se sustenta en la investigación y deconstrucción de las músicas y danzas tradicionales desde una perspectiva contemporánea.

Ficha artística:

Dirección artística y coreografía: Manuel Segovia · Dirección artística y ejecutiva: Violeta Ruiz del Valle · Músicos: Eliseo Parra (dirección musical, voz, percusiones y cuerdas), Josete Ordóñez (guitarra, mandola, laúd y voz), Pablo Martín (percusiones y voz), Xavi Lozano (vientos y voz) y Guillem Aguilar (bajo y voz) · Coreógrafos invitados: Diana Dan Andrés (Xogo do Meigas) y Antonio Najarro (La Plaza) · Bailarines:Ángela Gairal, Lucía Martínez, Jaime Puente, Alberto Quejido y Nuria Tena.

 15.09.2018 SALA DE COLUMNAS
Clase de neofolk

La Compañía Ibérica de Danza es una de las más consolidadas del panorama nacional. Fundada en 1993 por Manuel Segovia y Violeta Ruiz del Valle, sus espectáculos, que han girado por más de cuarenta países, son testimonio de la riqueza de la danza española, desde el equilibrio entre la tradición y la vanguardia. El 15 de septiembre, entre las 12:00 y las 13:30h, se celebrará una clase de de neofolk a cargo de Raquel Ruiz, bailarina, maestra y ayudante de dirección de la compañía. El precio de la clase será de 5€ o gratuita si se presenta la entrada del concierto de Eliseo Parra Band.

 16.09.2018 SALA DE COLUMNAS
Aljibe


Agua. Músicas tradicionales de la cuenca del Tajo

El grupo de música tradicional Aljibe presenta, en el marco de Madridfolk, su último trabajo, el disco-libro Agua. Músicas tradicionales de la cuenca del Tajo. Agua consta de una senda literaria, que recoge, entre otros textos, uno inédito del escritor José Luis Sampedro que hace alusión a los efectos del trasvase al Levante. Por su parte, la senda musical incluye composiciones representativas de la zona, desde Teruel hasta Portugal, pasando por Guadalajara, Cuenca, Madrid, Toledo, Ávila, Salamanca y Cáceres, todas ellas interpretadas con diferentes instrumentos de su tradición musical.

Ficha artística:

Juan Rodríguez: voz, saxo, acordeón. Domingo Martínez: guitarras. Luis Miguel Novas: flauta, clarinete. Teresa García: voz, violín. J. Manuel Rodríguez: bajo. Luis Ramón Martín: guitarra, laúd. Manuel Marcos: voz, teclados. Pablo Rodríguez: batería.

16.09.2018 SALA DE COLUMNAS
Desinstrumentados y Joaquín Sánchez


¿Sabes cómo suenan las cosas que tiramos a la basura? En este concierto didáctico para todos los públicos, titulado El folclore del vertedero, Joaquín Sánchez (miembro de Vibra-tó) nos enseñará cómo se puede hacer música con los objetos más asombrosos.

Además del concierto, se proyectará el cortometraje Desinstrumentados (la magia de los instrumentos insólitos), un viaje por el sorprendente mundo de los instrumentos raros a través de artistas insólitos que, más allá de crear propuestas originales y divertidas, apuestan en nuestro país por la cultura en su sentido más amplio, defendiendo los caminos alternativos, la creatividad, los valores y la magia musical.